frankobelgisch Archive - comix-online

Seron – Die Minimenschen Gesamtausgabe 4

1976 – 1978

Story: Hao (=Mittéï), Stephen Desberg
Zeichnungen: Pierre Seron
Originaltitel: Les Petits Hommes – L´integrale 4: 1976 – 1978

Blattgold Verlag – ZACK Edition

Hardcover | 232 Seiten | Farbe | 45,00 € | ISBN: 978-3-949987-81-6

Die nun wohl endgültige Gesamtausgabe der Geschichten mit den Minimenschen geht in die vierte Runde (von Zehn). Wer die Einzelausgaben besitzt und die Inhalte wiederfinden möchte, muss ein wenig hin- und herspringen, erfolgt die Ausgabe doch nun strikt chronologisch. Neben Kurzgeschichten, die Anfang der 90-er in den Minis Classics erschienen waren, enthält das Integral die Alben 7, 9 und 10.

Daheim und unterwegs

Das Vorwort weist bereits darauf hin: Im Universum der durch Kontakt mit einem Meteoriten verkleinerten Minimenschen gibt es storytechnisch Unterschiede zwischen den Kurzgeschichten, die oftmals im Umfeld der von den Minis bewohnten Höhle spielen und den längeren Geschichten, die die gesamte Welt viel stärker einbeziehen und oftmals größere Reisen beinhalten. Während erstere oftmals traditionell sind und eher das ruhige Leben mit kleinen Besonderheiten beschreiben, sind die Alben mit fantastischen Elementen versehen und gehören eher dem Science-Fiction-Genre an.

Die Liebesgrüße aus Nippon beginnen relativ harmlos: ein U-Boot lässt irgendwelche Stoffe vor der Küste Rochafleurs ab. Kurze Zeit später aber beginnen Ranken zu einer enormen Größe zu wachsen und scheinen dabei eine Intelligenz zu besitzen, die sie zu einem Atom-Zentrum führt. Seron bezieht hier klar Stellung gegen die unkontrollierte Risiken in Kauf nehmende Wissenschaftspolitik.

Der Zweiteiler Das Dreieck des Teufels und Das Volk der Tiefsee lässt die Minis das Geheimnis des Bermuda-Dreiecks lüften. Hier steht ein seit Generationen schwelender Konflikt zwischen zwei Völkern im Hintergrund und wieder kommt Serons humanistische Orientierung deutlich zum Vorschein!

Ein grandioser Klassiker

Über Pierre Seron gab es schon immer Diskussionen (die den Künstler zu seinen Lebzeiten übrigens schwer belastet haben). Die einen behaupten, dass er nichts anderes sei als ein, zudem noch schlechter, Epigone des „großen“ André Franquin, die anderen sehen in seinen Zeichnungen einen zwar ähnlichen, aber selbständigen Ansatz. Aufgrund der Verknüpfung von Humor und Humanismus sei das ein nirgendwo sonst zu findender Ansatz.

Wie dem auch sei, für mich sind die Geschichten manchmal etwas zu schematisch, erlauben aber auch beim x-ten Mal neue Entdeckungen. Die Mischung aus leichter Karikatur und dem typischen Marcinelle-Stil ist großartig und lässt zumindest mich immer wieder schmunzeln. Man darf allerdings keine heutigen Maßstäbe anlegen, denn auch Seron ist ein Kind seiner Zeit.

Detail Minimenschen Gesamtausgabe 4 page 18

Eine ansprechende Gesamtausgabe

Wie man es von einer Gesamtausgabe erwarten kann, enthält auch dieses Integral zusätzliche Informationen, Illustrationen, Titelbilder der Magazin-Vorveröffentlichungen und bibliographische Angaben. Das Hardcover ist wertig, das Papier passt zu den Farben und die Kurzgeschichten bringen Auftritte mit weiteren Held*innen der damaligen Zeit wie etwa den Schlümpfen oder Gaston. Man kann also eigentlich nichts falsch machen!

Zusätzlich gibt es direkt beim Verlag wieder eine limitierte Vorzugsausgabe mit Variantcover und ebenfalls limitiertem Druck. Definitiv sollte das eine Überlegung wert sein!

Dazu passen Rocksteady von den Pioneers und ein bunter Fruchtsaftmix.

Cauvin/Berck –Sammy & Jack Integral 6

1986 – 1988

Story: Raoul Cauvin
Zeichnungen: Berck (Artur Berckmans)
Originaltitel: Sammy – Integral 6

Kult Comics

Hardcover | 264 Seiten | Farbe | 39,00 € |
ISBN: 978-3-96430-256-4

Wow, schon mehr als die Hälfte ist geschafft! Die auf zehn Bände konzipierte Integral-Reihe mit den Bodyguards Sammy & Jack ist mittlerweile in der zweiten Hälfte der 80-er Jahre angekommen. Die Ölkrise ist überwunden, Hollywood erzählt noch schöne Geschichten, produziert aber auch Horrormovies. Geschichten über die Mafia werden im Wesentlichen noch mit der Prohibitionszeit verbunden und nicht mit dem heutigen Drogen-, Sex- und Auftragskiller Konglomerat.

Katastrophen, Gags und strake Frauen

Der Zeitraum dieses Bandes umfasst zwar nur drei Jahre, in ihnen sind aber vier Alben erschienen. Wie immer erweist sich Raoul Cauvin als vortrefflicher Lieferant von Szenarien, die den beiden Helden weitere Entwicklungen erlauben. Miss Kay zeigt einen größtenteils vollkommen aufgelösten Mitarbeiter, der bei fast jeder Äußerung seines Chefs tiefer in den Sessel sinken möchte und haufenweise Tabletten schluckt. Der wahre Grund für diese Krankheit ist, dass er weiß, wer hinter dem Pseudonym Miss Kay steckt, es aber partout nicht verraten möchte.

Der Mann aus dem Jenseits ist eine Mischung aus Mystery und Rachekomödie. Ein Erblasser weigert sich, seine wohlverdiente, nun ja, seine Ruhe zu finden und geistert munter vor sich her, bis endlich sein ehemaliger Besitz an den richtigen Erben übertragen worden ist. Bei dieser Aktion gehen Sammy & Jack mehr als einmal die Nerven durch, es ist aber auch sonst nicht alles so, wie es zu sein scheint. Die Diva handelt dann wieder von einer starken Frau, die sich vor Stalkern schützen lassen möchte. Die Gorillas geben dabei kein gutes Bild ab.

Die abschließende Story spielt in großer und luftiger Höhe. Es scheint so, dass ein Bauunternehmer im Visier von irgendjemandem steht, der ständig auf die in großer Höhe arbeitenden Arbeiter schießt. Bevor sich niemand mehr traut zu arbeiten, werden unsere beiden Helden engagiert. Ein netter running Gag in Rififi in den Wolken ist die Frage der Chefposition!

Qualität im Akkord

Es ist schon erstaunlich, wie groß der Output von Szenarist*innen und Autor*innen sein kann. Noch beachtlicher ist es allerdings auf der Seite der Zeichner*innen. Neben all den zusätzlichen Illustrationen, Covern, Werbematerialien etc. schaffen die meisten Künstler*innen nach eigener Aussage etwa ein bis zwei Seiten pro Arbeitswoche. Abzüglich Urlaubes und Krankheit kommt das in etwa mit einem Album pro Jahr hin. Berck hatte sich selbst aber das Ziel gesetzt, in zwei Jahren drei Alben zu veröffentlichen. Trotz dieser hohen Zahl sind dabei allerdings keine Qualitätsabstriche zu verzeichnen!

Die Bilder von Berck sind sehr dynamisch, bewegen sich aber in einem sehr klassischen vierstreifigem Layout. Ziemlich oft explodieren Bomben und knattern Maschinengewehre wie man es in einem Comic, der im Mafiaumfeld spielt, auch erwartet. Trotzdem schafft der Zeichner es, die Bilder ohne Blut auskommen zu lassen. Sie sind daher nicht gewalttätiger als das, was zu dieser Zeit im Kinderfernsehen lief (Der rosarote Panther etwa oder Tom & Jerry). Cauvins Humor wird durch seine Gestaltung unterstützt; die beiden zusammen bilden ein starkes Team.

Ein Genuss für Fans der frankobelgischen Klassiker

Die Serie lief in Deutschland hauptsächlich in den Kauka Publikationen. Nach deren Einstellung gab es nur noch sporadische Versuche, deutsche Ausgaben zu lancieren. Die beiden letzten Alben erscheinen daher hier in deutscher Erstveröffentlichung! Der Band ermöglicht insofern nicht nur eine Reise in die Vergangenheit, sondern erlaubt auch, Neues zu entdecken.

Die Reihe hebt sich von anderen Gesamtausgaben durch einen sehr ausführlichen redaktionellen Teil ab; die beiden Comic-Journalisten Joris de Smet und David Steenhuijse haben wieder eine Unmenge an Fakten und Illustrationen ausgegraben und lesbar zusammengestellt. Die Übersetzung dieser Beiträge erfolgte durch den Verfasser dieser Zeilen. Natürlich gibt es auch wieder eine limitierte Vorzugsausgabe mit Variantcover und einem beigefügten Druck.

Dazu passen The Gems mit „Year of the Snake“ und ein Old Fashioned.

Appollo/Brüno – Lucky Luke Hommage 7

Dakota 1880

Story: Appollo

Zeichnungen: Brüno

Originaltitel: Lucky Luke – Dakota 1880

Egmont Comic Collection

Softcover/Hardcover | 64 Seiten | Farbe | 9,99 € / 17,00 € | ISBN: n/a / 978-3-7704-1031-6

Cover Lucky Luke Hommage 7 — (c) Lucky Comics 2026

Lucky Luke ist der wohl bekannteste europäische Comic-Westernheld. Seit mittlerweile fast 80 Jahren ist der Mann, der schneller schießt als sein Schatten im Namen der Entrechteten unterwegs. Mal buchtet er die entflohenen Daltons wieder ein, mal muss er sich mit Familienkonflikten, diplomatischen Verwicklungen oder sonstigen Katastrophen auseinandersetzen. Sein letztes reguläres Abenteuer handelte von der Abwendung einer Bierkrise. Wie bei vielen anderen Serien auch, hat sich mittlerweile ein ganzes Universum um ihn herum gebildet. Zwar wurde ein ihm gewidmetes Magazin wieder eingestellt, es existier(t)en aber Subreihen, die seiner Jugend oder dem tierischen Sidekick Rantanplan gewidmet waren. Dazu kommen die Hommage-Bände, in denen andere Künstler gebeten werden, ihre Variante zu erstellen.

Eine Reise durch den Westen

Der jetzt erschienene Band DAKOTA 1880 gehört in diese Kategorie. Appollo bezieht sich auf ein Buch des Schriftstellers Baldwin Chenier. Dieses lange vergriffene Artefakt lässt zusammen mit älteren Dime-Novels vermuten, dass die Figur des Lucky Luke tatsächlich existiert haben könnte. Der Autor beschreibt mit einigen Freiheiten, wie sich die im Buch beschriebene Reise abgespielt haben könnte. Er erzählt in kurzen Kapiteln, wie sich der spätere Autor und unser Held, der als Shotgun auf einer Postkutsche unterwegs war, kennen gelernt haben.

Natürlich gehört dazu auch, die Geschichte seines Namens zu erzählen. Das namensgebende Glück ist gleichzeitig eine Prophezeiung als auch das Ergebnis des Trainings. Natürlich muss auch der Beiname erklärt werden: Der Bezug zu den damals üblichen Schießwettbewerben ist historisch auf jeden Fall möglich. Für Fans ist es ein Bonus, dass in den meisten Kapiteln auch Bezüge auf die Erlebnisse des Cowboys eingeflochten werden.

Die Geschichte spielt einerseits sehr clever mit den Erwartungen der Leser*innen, die die Figur nach mittlerweile rund 100 Bänden natürlich sehr genau kennen, und den Verknüpfungen mit der „echten“ Geschichte des Westens. Und auch der subtile Witz, der Zeitbezüge und Stereotypen einbezieht, kommt nicht zu kurz!

Ein „erwachsener“ Stil!

Brüno zeichnet den Helden als auf das Wesentliche reduzierte Figur. Die so oft missratene Mundpartie wird, wenn nicht unbedingt erforderlich, einfach weggelassen. Der in die Länge gezogene Kopf wirkt dadurch charismatisch, aber auch etwas eigenbrötlerisch. Der Held erscheint dadurch gleichzeitig unnahbar als auch engagiert. Oft verwendet der Zeichner eine eingeschränkte Auswahl an Farben. Obwohl alle Details vorhanden sind, ist die Wirkung plakativ.

Der Story entsprechend werden liebgewonnene Nebencharaktere nicht benötigt. Dazu gehört einerseits das „mitdenkende“ Pferd Jolly Jumper, das nicht zur Wirklichkeitstheorie passt. Dementsprechend kann auch Rantanplan keine Verwendung finden. Menschliche Mitspieler tauchen aber auf und erinnern auch – wenngleich ebenfalls reduziert – an ihre bekannten Auftritte. Diese Spannung aus eigenem Stil und Referenzen an das Bekannte ist sehr reizvoll und macht Spaß!

Nicht nur für Fans!

Die Bände, in denen bekannte Künstler*innen etablierte Figuren interpretieren, sind nicht immer geeignet für ein größeres Publikum. Teilweise setzen sie ein vertieftes Wissen über die Serie und ihre Abläufe voraus und präsentieren viele „Insiderwitze“, die ohne den Hintergrund kaum verständlich sind.

Appollo und Brüno gelingt mit Dakota 1880 aber das Kunststück, einerseits die Fans mitzunehmen und eine eigenständige „Origin-Story“ zu erzählen, andererseits aber auch eine vollkommen eigenständige Erzählung aus dem Western-Genre abzuliefern. Der Band, der wie bei Egmonts Lucky Luke und Asterix-Reihen üblich, sowohl als Softcover für den Kiosk als auch als Hardcover für den Buchhandel erscheint, ist somit auch ohne Vorwissen ein Vergnügen für alle und insofern ein gelungener Auftakt für die Jubiläumsfeierlichkeiten. Stay tuned!

Dazu passen klassische Country- oder Western-Songs eurer Wahl und ein einfacher Bourbon.

Garcia, Rouge/Rouge – Rio 3

Wilder Karneval

Story: Louise Garcia & Corentin Rouge
Zeichnungen: Corentin Rouge
Originaltitel: Rio: Carnaval Sauvage

Blattgold Verlag – ZACK Edition

Hardcover | 80 Seiten | Farbe |25,00 € | ISBN: 978-3-949987-23-6

Immer mal wieder erreichen uns Nachrichtenmeldungen aus dem mittleren und südlichen Amerika über Unruhen und kriegsähnliche Zustände aus den Elendsgebieten der Megastädte. Dementsprechend ist auch der Begriff Favela bekannt und steht mittlerweile als Synonym für einen Slum, der von Drogenbanden kontrolliert wird. Über die Aufnahmen von Straßenschlachten und brennenden Gegenden hinaus ist aber wenig bekannt.

Ein mehrschichtiger Machtkampf

Rio ist eine lange Geschichte mit vier aufeinander aufbauenden Teilen. Sie beschreibt die Entwicklung einiger Bewohner*innen der Favelas von Rio. In dem Slum selbst gibt es drei Möglichkeiten, sich ein einigermaßen erfolgreiches Leben aufzubauen: Die unterste Stufe (der Erfolgreichen) sind Prostituierte, darüber stehen die verschiedenen Hierarchiestufen der Drogenorganisation vom Läufer bis hin zum obersten Chef. Daneben gibt es den Karneval bzw. die Sambaschulen.

Während Rubeus in Wilder Karneval von seinen Adoptiveltern angefleht wird, das Land zu verlassen und mit in die Staaten zu kommen, möchte dieser den Tod seiner Schwester rächen. Dazu muss er sich allerdings wieder tief in das Ghetto begeben und läuft Gefahr, Opfer alter Rechnungen zu werden. Gleichzeitig versuchen sowohl Ratte als auch die Hexe Capitu, die aktuellen Machtstrukturen zu stürzen.

Louise Garcia beschreibt sehr eindringlich die Zustände in den Elendsgebieten, die Macht und die alltägliche Gewalt, aber auch die offiziellen Strukturen, die diese Zustände brauchen, um sich selbst rechtfertigen zu können. Und so gehen Korruption, Gewalt, Religionen und Kommerz (Samba) Hand in Hand…

Intensiv

Die Zeichnungen von Corentin Rouge sind nichts für zartbesaitete Leser*innen. Er verdrängt die Armut und ihre Folgen nicht und zeigt die Folgen des Drogenkonsums und der Mangelernährung in Großaufnahme! Zudem sind seine Figuren teilweise so abgestumpft und enthemmt, dass die Gesichter zu Fratzen werden. Gleichzeitig sind aber auch die Hintergründe detailliert ausgearbeitet und bieten dem Auge viele Gelegenheiten, Neues zu entdecken oder zu verweilen.

Wer mehr über die Serie wissen möchte, sollte sich das sehr lange Interview in den ZACK-Ausgaben 317 und 318 zu Gemüte führen! Wer die Serie bisher noch nicht kennt, aber ein Interesse an Geschichten über das Drogenmillieu hat, sollte hier auf jeden Fall reinschauen. Vielleicht etwas weniger geglättet als im Stream, aber nicht weniger spannend.

Sehens- und lesenswert

Das gar nicht mehr so kleine Portfolio der ZACK-Edition ist immer wieder spannend. Während es einerseits einige Albenausgaben von ZACK-Klassikern wie Michel Vaillant oder Tanguy & Laverdure bereithält, liefert es andererseits klassische frankobelgische Serien aus. Daneben gibt es aber immer wieder Perlen im Randbereich zum Graphic Novel Genre, die den deutschen Markt abseits von Nischenthemen bereichern. Rio gehört definitiv dazu!

Wie so oft, gibt es auch bei dieser Serie nur beim Verlag jeweils eine limitierte Vorzugsausgabe mit Variantcover und beigelegtem Druck. Empfehlenswert!

Dazu passen Abraskadabra und ein Bohemia.

ZACK 321 (2026)

ZACK 321

Herausgeber/Chefredaktion: Georg F. W. Tempel

Blattgold Verlag

Heft Din A 4 | 100 Seiten | Farbe | 9,70 €
ISSN: 1438-2792

Spanien, eine Taperia, draußen sind es 20 Grad, und doch steht auf dem Cover der Aufdruck MÄRZ… Egal, auch dieses Heft ist eine gelungene Mischung und sollte keinesfalls bis zum nächsten Urlaub liegen bleiben.

Der Neustart

Zwei sympathische Künstler porträtieren sich selbst und ihre Reise in den Süden: Heute frischer Fisch ist von und mit Charel Cambré und Marc Legendre, den beiden, die auch schon Adaptionen von Spirou & Fantasio oder Amoras vorgelegt haben. Ihre Satire spielt mit Vorurteilen gegen Nationalitäten, sexuelle Orientierung, Berufe, Lifestyles und alles andere. Fettnäpfchen können gar nicht genug geschützt sein, die beiden finden sie und springen voll hinein. Dabei nehmen sie sich selbst nicht aus und das machte es dann zu einem Vergnügen. Auch Brückenbauer ist allerdings nichts für Überkorrekte!

Zudem gibt Henri Vaillant seinen Einstieg in das Magazin: Die Kurzgeschichte Die Fliege mit den goldenen Augen ist nur in einer speziellen französischen Sonderausgabe des Bandes über den Gründer der Familiendynastie erschienen. Umso erfreulicher ist es, dass sie hier abgedruckt werden durfte. Sie vereint einen aktuellen Teil in einer etwas gewöhnungsbedürftigen Weise und einen zweifarbig gehaltenen Rückblick nach einem Szenario von Dennis Lapière mit Zeichnungen von Marc Bourgne.

Die Fortsetzungen

Die Nahtoderfahrung erklärt zwar, wie der wertvolle Diamant gestohlen werden konnte, er ist aber immer noch verschwunden. Jeff Mistral und die geheimnisvolle Lucie müssen sich aber zunächst mal aus ihrer Gefangenschaft befreien (wobei es etwas verwirrend ist, dass die beiden ersten Seiten in vertauschter Reihenfolge abgedruckt sind). Danach geht es Schlag auf Schlag weiter Ein spannender neuer „alter“ Krimi von Olivier Andrieu mit sehenswerten Zeichnungen von Alain Julié, der Lust auf mehr macht. Allein das Lettering könnte etwas weniger brüllend sein.

Der wohl spannendste Cliffhanger der letzten Zeit (zumindest für Leser*innen, die keine Möglichkeit haben, den Originalveröffentlichungen im Ausland zu folgen) war der Tod von Michel Vaillant im letzten Heft. Wie gut, dass es sich nur um einen Traum gehandelt hat. Doch halt, keine Entwarnung, denn das bedeutet, dass der oder die Killer noch frei herumlaufen. Und tatsächlich kommt es in Erlösung zu einem Attentat mit einer sehr persönlichen Wendung für Steve Warson. Spannung, Krimi-Elemente, Drama und ansprechende zeichnerische Umsetzungen, ebenfalls von Daniel Lapière getextet und umgesetzt von Marc Bourgne & Eilam.

Ray Ringo (der früher bei Koralle Hondo hieß) ist auf der Suche nach seiner entführten Verlobten und macht Bekanntschaft mit einem Trupp älterer Männer. Diese geben sich zwar als gottesfürchtige Reisende aus, dieser Schein trügt allerdings wie so oft. Die Neuauflage dieser Serie von Éric Corbeyran mit Zeichnungen von Roman Surzhenko wirkt vertraut, nimmt sie doch viele klassische Elemente auf, überführt diese aber in einen modernen Zeichenstil und fügt auch ein paar härtere Szenen hinzu, die man bei der Shiloh Ranch oder High Chaparral eher nicht gesehen hätte. Für mich eine der Entdeckungen des noch frischen Jahres!

Der schon wieder als Jahressieger in der Gunst der Leser*innenschaft stehende Rick Master steht in Konkurrenz zu seiner Freundin Nadine, die ebenfalls eine Titelseitenstory schreiben möchte.Tatsächlich gelingt ihr ein Scoop! Währenddessen trifft Rick auf vier als Beatles maskierte Idioten als Dead Sugar die Bühne betritt… Eine humorvolle, von Anspielungen auf Kultur und Politik nur so strotzende neue Folge von Simon Van Liemt, die garantiert wieder vorne landen wird. Zusammen mit Zidrou wurde der doch etwas altbackene Journalist runderneuert und besetzt nun das humorige Krimifeld fast ohne Konkurrenz.

Der Abschied

Verabschieden dürfen wir uns von der abstrusen Geschichte von Jean Regnaud mit Aleksis Strogonov. Tamo lieferte eine Geschichte über Widerstandsbewegungen, die ihnen jede Berechtigung, ja auch jede Ernsthaftigkeit abspricht. Ich verstehe nicht, was Émile Bravo dazu gebracht hat, diesen Auftrag anzunehmen. Hier herrscht die reine Freude am Zerstören vor.

Und sonst?

Erinnert sich noch jemand an den Skandal um die Spirou-Adaption von Dany? In diesem Heft kommt der Künstler selbst zu Wort, da der erste Teil eines längeren Interviews von ActuaBD mit ihm abgedruckt wird. Lesenswert! Dazu ein Beitrag vom Verfasser dieser Zeilen über die nun von Capia gezeichnete Fortsetzung von Das Paris der Wunder, Michael Klein mit dem Rückblick auf das ZACK vor 50 Jahren und Frank Neubauer mit News, Rezis und spitzen Worten.

Die kürzeren Comicbeiträge von Parker & Badger, Der Ritter und StarFixion dürfen natürlich ebenfalls nicht fehlen.

Dazu passen Dakka Skanks mit „You can’t cancel this“ und ein Boots Night Bier von Ahoi.

Arnoux/Morancho – Sigi 2

Terra Inca

Story: Erik Arnoux

Zeichnungen: David Morancho
Originaltitel: Sigi 2 – Terra Inca

schreiber & leser

Hardcover | 56 Seiten | Farbe | 17,95 € | ISBN: 978-3-96582-203-0

Einerseits ist es erfreulich, dass viele Serien mittlerweile sehr schnell nach ihrer Originalveröffentlichung auch auf Deutsch erscheinen. Man muss allerdings manchmal dann in den sauren Apfel beißen und etwas länger auf die Folgebände warten. In diesem Fall sind zwischen der Veröffentlichung des ersten Bandes von Sigi und dieses rund zwei Jahre vergangen.

Reiseprobleme

Wir befinden uns in den 30-er Jahren des letzten Jahrhunderts. Die Nazis haben in Deutschland die Macht übernommen und bereits ihr Programm zur Vernichtung der Jüdinnen und Juden gestartet. Das Reich ist aber noch nicht komplett gefestigt und sucht durch auch sportliche Erfolge sein Prestige zu verbessern. In diesem Sinne unterstützt das Regime heimlich die Pläne von Sigrid Hassler in einem Serienauto die Welt zu umrunden. Diese weiß davon nichts und sieht zwar Gefahren für ihre Reise und Lösungen, bringt diese aber keineswegs mit einem Plan in Verbindung.

In Peru hat ein Fahrzeug ihrer kleinen Kolonne mal wieder eine Panne. Ein Haciendabesitzer eilt ihr mit seinen Angestellten zu Hilfe. Seine Ranch wird im Wesentlichen von japanischen Arbeitern am Laufen gehalten. Es gab damals (verbürgt!) ein Abkommen mit Japan, das „überschüssige“ Bauern aus Japan zu Frondiensten in Peru zwang. Wer nicht spurt, bekommt die Peitsche oder Schlimmeres in retour. Natürlich kann Sigi es nicht lassen und mischt sich ein. Als sie dann auch noch die sexuellen Avancen des Rancheros zurückweist, muss die Truppe fliehen.

In einer Parallelhandlung zeigt sich, wie man in Berlin Ideologie und Erpressung kombinieren kann. Eine nicht standesgemäße Geliebte kann geduldet werden, eine jüdische zwingt zu kompletter Unterwerfung. Und leider gibt es immer wieder Männer, die ihre (kleine) Macht grenzenlos ausüben und Frauen foltern und töten.

Historie in Sepia

David Morancho legt wie auch schon im ersten Teil einen leichten Sepia-Filter über seine Zeichnungen. Das passt zur Stimmung in der Terra Inca, zeigt einerseits die andere Luft, dämpft aber auch etwas die Schwingungen, die durch das ganze Unausgesprochene erzeugt werden. Während die Heldin Sigi einerseits voller Tatendrang ist, ist sie doch gleichzeitig zwar unerschrocken, aber auch naiv. Diese Emotion wird durch ihre Körperhaltungen und die im Gesicht sichtbaren Überraschungen unterstützt.

Ansonsten ist die Landschaft einfach grandios und ist ein fast schon ein echter „Mitspieler“ – die Felder und vor allem die unwirtlichen Berglandschaften gelingen grandios und der Verweis auf die lange Kultur der Gegend verfängt ebenfalls! Auf Deutsch liegt von diesem Zeichner aktuell nur noch Sara Lone vor.

Ein etwas anderer Blick auf die Geschichte des Motorsports!

Motorsport ist eine Männerdomäne, Frauen können so etwas nicht … Quatsch! Sigi (bzw. ihr historisches Vorbild) beweist, dass auch Frauen Strapazen aushalten können, sich zu helfen wissen und zu Höchstleistungen fähig sind. Das war aktuell nicht nur bei Olympia zu sehen, es wird jeden Tag hunderttausende Male bewiesen. Leider gibt es immer noch eine bestimmte Sorte Mann, die das nicht glauben will und Frauen am liebsten hinter dem Herd anbinden würde.

Sigi beweist, dass dem nicht so ist, die Story beweist aber auch, dass es nicht immer so einfach ist, die Wahrheit vollständig zu entdecken. Manchmal muss man auch hinter die Kulissen sehen. Zu den politischen Begebenheiten während des Faschismus muss man dagegen eher nichts hinzufügen.

Dazu passen U2 mit „American Obituary“, und ein Glas frisches Wasser.

Morvan/Evrard – Die Freunde von Spirou 2

Ein Freund von Spirou ist mutig und …

Story: Jean-David Morvan

Zeichnungen: David Evrard, Ben BK

Originaltitel: Les ami des Spirou 2

Carlsen Comics
Hardcover | 72 Seiten | Farbe | 20,00 € | ISBN: 978-3-551-02639-2

Während der deutschen Besatzungen Frankreichs und Belgiens waren viele Bewohner*innen im Widerstand, der Resistance. Die Deutschen gingen nicht gerade zimperlich mit denjenigen um, die sie erwischen konnten und auch die einheimischen Nazis machten Jagd auf sie. Neben diesen klaren Positionierungen gab es aber auch viele, die wegsahen oder nichts wissen wollten. Man mag darüber streiten, wie die Position von Hergé war, die Zeitschrift Spirou agierte sehr klar. Man rief den Klub der Freunde von Spirou ins Leben und gab seinen Mitgliedern klare Verhaltensanweisungen (siehe dazu Band 1). Zusätzlich begab man sich mit einem Puppentheater auf Tour.

Widerstand ist machbar …

Die lokale Gruppe der Freunde von Spirou in Marcinelle besteht im Kern aus sechs Kindern, die sich alle Namen von ihren jeweiligen Lieblings-Comic-Helden gegeben haben. Sie verbringen ihre Freizeit zusammen, hecken Streiche gegen die deutschen Besatzer und ihre einheimischen Anhänger, die Rexisten aus und müssen sich ihrer Angriffe erwehren. Bei einer Prügelei mit Kindern der anderen Fraktion wird ein Mitglied, Spirouette, durch einen Messerstich verletzt. Nachdem die übrigen Freunde sich vor der Polizei in Sicherheit bringen konnten, ist die Verletzte verschwunden. Natürlich startet sofort eine Suchaktion.

In einer Parallelhandlung geht es um den Versuch Hitlers, Hunden das Sprechen beizubringen. Diese historische Tatsache wird hier sehr genüsslich ins Lächerliche gezogen, wenn Schäferhunde Heil oder Mein Führer brüllen. Die Hunde gehören zu einem Trupp der ASRA, der mit einem ganz besonderen Tier auf dem Weg nach Berlin ist. Bei einem Unfall, unabsichtlich ausgelöst durch ein Mitglied der Freunde, kann das Tier entkommen und wird nun von den Deutschen gesucht.

Wegen dieser Aktivitäten fahren ein paar der kleinen Helden schließlich in ein Bergwerk ein (Marcinelle ist eine klassische Bergbauregion in Belgien) und müssen sich unter Tage verstecken, ausgerechnet dort, wo auch ein großer Sprengstoffvorrat der Resistance liegt…

Mutmachend!

In finsteren Zeiten ist es wichtig, sich an Erfolge zu erinnern, besonders, wenn diese aus der Mitte der Gesellschaft heraus entstanden sind. Und so wird in dieser Geschichte an viele Personen des Widerstandes erinnert. Jean Doisy war als Verlagsmitarbeiter von Dupuis der Organisator des Theaters, das jüdische Kinder transportierte und oftmals rettete, Nachrichten, Waffen und Sprengstoff schmuggelte, und somit einen kritischen Teil der Infrastruktur bildete. Madame Brigitte arbeitete mit ihm zusammen. Und auch die Lieder der Partisanen finden Erwähnung.

Die Erlaubnis, in dieser klar Stellung-beziehenden Story auch das schwarz-gelbe Wundertier verwenden zu dürfen, zeigt die Wertschätzung des Verlages für dieses Projekt, das nicht nur die eigene Geschichte zum Thema hat, sondern auch klar dazu auffordert, die Parole „Nie wieder“ ernst zu nehmen! Der typische Spirou-Stil sorgt hoffentlich für eine angemessene Verbreitung!

Die Aufforderung, NEIN zu sagen!

Wer es gut findet, dass Menschen ungeachtet ihrer Hautfarbe, Geschlecht, Religion oder sexuellen Orientierung gleiche Rechte haben, wird diese auch verteidigen müssen. Überall ist diese Freiheit in Gefahr, sie ist aber noch nicht verloren. Die Freunde von Spirou sind ein leuchtendes Beispiel für erfolgreichen Zusammenhalt! Zudem karikieren sie die Werte der Faschisten und nehmen ihnen dadurch auch teilweise den Schrecken.

Der Band enthält einen Anhang mit Erläuterungen zu einigen Personen, der Gegend und den Liedern der Partisanen und hilft bei der geschichtlichen Einordnung. Die Umsetzung entspricht dem klassischen Spirou-Stil (moderner Prägung), die Spannung steigt kontinuierlich, die Figuren sind glaubhaft und die Einbettung der Tierwelt gut gelungen. Ein echter Genuss!

Dazu passen The Busters mit „Wehrt Euch“ und ein Iron Maiden Troopers IPA.

Trondheim/Tarrin – Spirou und Fantasio Spezial 44

Der Schatz von San Inferno

Story: Lewis Trondheim

Zeichnungen: Fabrice Tarrin

Originaltitel: L e Trésor de San Inferno

Carlsen Comics
Softcover | 48 Seiten | Farbe | 12,00 €
ISBN: 978-3-551-80575-1

Schon seit sehr langer Zeit wird die ehemalige „Hausserie“ des Spirou-Magazins nicht mehr von einem festen Team betraut. Das hat den großen Vorteil, dass viele verschiedene Interpretationen auf den Markt kommen und so für Abwechslung gesorgt wird. Der deutsche Verlag dieser Abenteuer setzt allerdings auf eine eigene Nummerierung, hat er doch auch klassische Werke etwa von Rob-Vel in diese Reihe integriert.

Wird es endlich der Pulitzer-Preis?

Ein ständiger Traum von Fantasio ist es, endlich mit einer Reportage den Pulitzer-Preis gewinnen zu können. Sein ständiger Albtraum dagegen besteht darin, dass seine Kollegin Steffanie im zuvorkommt. In Der Schatz von San Inferno ist beides möglich. Fantasio hat einen heißen Tipp für eine Sensationsmeldung bekommen und ist mit Spirou und dem Marsupilami in eine Wüstengegend aufgebrochen. Tatsächlich hat seine Konkurrentin aber seine Aufregung richtig gedeutet und ist ebenfalls unterwegs. Sie hat mit ihrem Gefährt jedoch mitten in der Wüste eine Panne und kurzfristig überlegt unser Held, sie dort verdursten zu lassen.

Natürlich siegt jedoch die Menschlichkeit. Am Ziel, dem sehr spannend in Felsen gehauenen Wüstennest San Inferno, angekommen, zeigt sich, dass der Traum des Reporters wahr zu werden scheint: in den Katakomben liegt ein Skelett eines Aliens. Bevor Fantasio es dokumentieren kann, wird es jedoch entführt. Nicht alle Dorfbewohner scheinen die mögliche Sensation gut zu finden.

Im weiteren Verlauf gibt es noch mehr Sensationen, aber auch Gefahren durch Skorpione, Hinterhalte und Wassermangel. Selbst ein Erdbeben nimmt seinen Lauf. Lewis Trondheim gelingt eine spannende Geschichte im Stil der Spirou-Historie. Alle Figuren haben Format und die Wendungen halten die Leser*innen bis zum letzten Panel auf Trab! Für ihn ist es schon die zweite Geschichte mit dem Marsupilami in kurzer Zeit.

Eine Hommage an Franquin

Fabrice Tarrin hat im Laufe seiner Karriere schon einige Bände und Serien gezeichnet, ist aber in Deutschland bisher noch kein Star. Am bekanntesten sind seine Asterix-Sonderbände (Im Reich der Mitte & das Geheimnis des Zaubertranks) sowie Die Gruft derer von Rummelsdorf, das ebenfalls in der Spirou & Fantasio Spezial-Reihe erschienen ist. Laut Nachwort wollte er eigentlich gar kein weiteres Album dieser Art zeichnen, aber …

Kaum ein Zeichner kann dem Angebot widerstehen, das Marsupilami zeichnen zu dürfen! Tarrin gelingt es, einerseits seine Hochachtung vor André Franquin auszudrücken, andererseits den Stil leicht zu modernisieren. Und so darf Steffanie in einem Kabinenroller verunglücken, die Leuchtmittel werden noch mit fossiler Energie betrieben, die Frauenfiguren sind aber weniger schablonenhaft. Und die Plapparos sind eine sehr witzige Bereicherung der Fauna dieser Reihe.

Für alte und neue Fans

Der Schatz von San Inferno dürfte sowohl die Fans der klassischen Hochzeit als auch die modernen Leser*innen der Serie mitnehmen. Der Humor ist zeitlos, die Gagdichte hoch, die Zeichnungen einfach genug, um nicht zu überfordern, aber detailliert genug, um nicht zu langweilen. Die Figuren sind in ihren Handlungen leicht modernisiert, folgen aber immer noch den erwartbaren Mustern.

Spirou & Fantasio in dieser Machart sind ein Vergnügen für die ganze Familie. Das konnte man in der Vergangenheit besonders bei den Spezialbänden nicht immer sagen. Wer also aus der Asterix-Schiene kommend neu einsteigen möchte, findet hier einen guten Zugang. Und für die Generation ZACK, die mit Franquin aufgewachsen ist, lohnt sich der Kauf ebenfalls!

Dazu passen Chaka Demus & Pliers mit „Murder she wrote“ (R.I.P. Sly!) und ein Corona.

ZACK 320 (Februar 2026)

ZACK 320

Herausgeber/Chefredaktion: Georg F. W. Tempel

Blattgold Verlag

Heft Din A 4 | 100 Seiten | Farbe | 9,70 €
ISSN: 1438-2792

Und noch ein weiteres Heft mit gleich vier klassischen ZACK-Serien. Wenn das kein Grund für nostalgische Gefühle ist … Aber halt: Da war doch was: die Abenteuer waren – besonders in der Wiechmann-Zeit – teilweise extrem gekürzt. Die Veröffentlichungsreihenfolge war manchmal sehr eigenwillig, es gab ein Maschinenlettering, … Zum Glück sind alle diese Punkte mittlerweile Geschichte und nicht mehr zeitgemäß. Daher gibt es runderneuerte und komplette Geschichten mit einem angenehm lesbaren Lettering in guter Übersetzung!

Die Fortsetzungen

Den Anfang macht der Coverboy des Monats Ray Ringo (der früher bei Koralle Hondo hieß). Er hat gerade den Job bei Wells Fargo gekündigt, begleitet aber trotzdem noch ein letztes Mal eine Kutsche. Diese hätte eigentlich von seiner Frau gelenkt werden sollen, musste aber verletzungsbedingt absagen. Seine Reise soll ihn nun zu ihr führen. Ihr Ersatz schildert zunächst einmal seinen tragischen, aber prägenden Werdegang. Endlich gestartet, entdecken sie, dass eine der Stationen überfallen wurde, nur ein Überlebender kann von dem Massaker berichten. Hier erfährt Ringo auch, dass seine Verlobte auf dieser Poststelle war und entführt worden ist. Devil’s Gate ist ein klassischer Western mit viel Action von Éric Corbeyran mit Zeichnungen von Roman Surzhenko der hoffen lässt, dass der Re-Start nicht nur von kurzer Dauer bleibt.

Auch Jeff Mistral geht in die zweite Runde. Der Detektiv trifft sich mit einer „Lucie“ in einer Bar. Dort erklärt sie ihm, dass ihr Partner den Diamanten gestohlen hat, nun aber in ernsten Schwierigkeiten stecke. Aufgrund einer Nahtoderfahrung habe er spezielle Fähigkeiten. Und kurz darauf tauchen die besagten Schwierigkeiten auch schon leibhaftig auf. Ein Krimi, der in den 60-ern spielt und in der Tradition von Jeff Jordan oder Harry & Platte steht. Eine gut konstruierte Geschichte von Olivier Andrieu mit sehenswerten Zeichnungen von Alain Julié.

Wer gerne Autos im Comic sieht, darf sich beim Weiterblättern auch weiter freuen. Gleich danach startet nämlich die Qualifikation für das Rennen in Indianapolis, an dem Michel Vaillant, Steve Warson und Elsa teilnehmen werden. Steve wird dabei als Lockvogel des FBI auftreten und teilweise gedoubelt werden. So hofft man, den Killern ein Schnippchen schlagen zu können. Wird diese Rechnung aufgehen? Erlösung ist ein weiterer Baustein in der eine lange Geschichte erzählenden zweiten Staffel, die aktuell von Daniel Lapière getextet wird. Für die Zeichnungen sorgen Marc Bourgne & Eilam.

Danach geht es weiter mit der abstrusen Geschichte von Jean Regnaud aus der Aleksis Strogonov Reihe. In Tamo gibt es sich bekämpfende Separatisten, Kleinwüchsige, Journalisten, Dörfler*innen und Liebeskummer. Alles wird von Émile Bravo zu Papier gebracht.

Rick Master ohne seinen Ferrari? Das ist sogar einen Metawitz wert … Ist in Paris ein neuer Bandenkrieg ausgebrochen? Oder spielt Dead Sugar einfach nur ihr eigenes Spiel? Rick wird jedenfalls von einem seiner Erzfeinde um Hilfe angefleht da er sonst von der toughen Lady erschossen werden würde. Simon Van Liemt hat eine weitere Story geschrieben die Nadine zu einem eigenständigen Auftritt verhilft, gleichzeitig aber dem Titelhelden weitere Entwicklungen ermöglicht. Zidrou setzt das sehr dynamisch um und verknüpft Retro-Charme mit Action.

Die Abschiede

Jerusalem hat es auf Amoras in die Villa von Krimson geschafft, muss sich aber nun mit Achiel, dem Butler, auseinandersetzen. Sie bietet ihm eine Zusammenarbeit an. In der Zwischenzeit hat es auch Wiske geschafft, das Anwesen zu erreichen. Sie ist verzweifelt und wütend und das ist eine explosive Mischung. Fern des Ganzen versucht Suske einen Plan zu entwickeln, alle wieder zurückzuholen. Das wird aber erst im letzten Kapitel der Saga ausprobiert werden können. Für mich bleibt Amoras von Marc Legendre und Charel Cambré eine der ganz großen aktuellen Comic-Serien die viel mehr Erfolg verdient hätte.

Während Tanguy sich in China seines Lebens nicht sicher sein kann, versucht Laverdure auf der anderen Seite, Provokationen der chinesischen Kampfjets zu überleben. Verrat ist wieder nur der Auftakt und bis zum Weiterlesen müssen wir mit einem heftigen Cliffhanger leben. Patrice Buendia & Frederic Zumbiehl sind mit ihrer Story dicht am Puls der Zeit, Sebastien Philippe zeigt die Ritter der Lüfte in allen Situationen.

Und sonst?

Dazu kommen passende Geschichten von dem Ritter. Auch Parker & Badger haben mit heftigen Unbillen zu kämpfen und Margotik erörtert mit Tizombi die Frage, ob sie den Friedhof verlassen und zu ihrer Familie zurückkehren sollte.

Michael Klein erinnert an das ZACK vor 50 Jahren, Frank Neubauer informiert und lästert, Bernd Hinrichs stellt den gnadenlos guten Taschen-Band mit Barks-Stories vor und der Verfasser dieser Zeilen gibt ein wenig Hintergrundwissen zum ersten Band der Carol Welsh-Gesamtausgabe zum Besten.

Dazu passen Barns Courtney mit „Glitter & Gold“ und ein Blanc de Noire.

Charlier/Puig – Brice Bolt Gesamtausgabe

Jean-Michel Charlier präsentiert Band 1

Story: Jean-Michel Charlier

Zeichnungen: Artur Aldoma Puig
Originaltitel: Kean-Michel Charlier présente: Brice Bolt 1 & 2

Blattgold Verlag – ZACK Edition

Hardcover | 128 Seiten | Farbe | 39,00 € | ISBN: 978-3-949987-74-8

Cover Jean-Michel Charlier präsentiert 1

Jean-Michel Charlier war einer der produktivsten Szenaristen seiner Zeit und auch einer der erfolgreichsten. Zunächst arbeitete er an Buck Danny und für Dupuis an Serien wie Die Biber-Patrouille, später wechselte er zu Pilote und startete etwa Tanguy & Laverdure oder Leutnant Blueberry. Der studierte Jurist arbeitete zeitweilig an acht Serien zur gleichen Zeit. Eine davon war Marc Dacier, eine Reihe über die realistisch gezeichneten Abenteuer eines Journalisten. Nach dem Weggang von Eddy Paape, dem Zeichner, überarbeitete Charlier das bereits geplante nächste Szenario. Mit dem neuen Zeichner wurde daraus Brice Bolt!

Zu innovativ für Spirou

Prinzipiell hat sich am Setting nicht viel verändert: Der bekannteste Journalist der Zeitung L´Eclair, Brice Bolt, bekommt den Auftrag, eine Sensationsmeldung zu überprüfen. In der Südsee scheint eine Horde monströs großer Krabben eine Insel überfallen zu haben. Das Konkurrenzblatt Clairon beschließt, ebenfalls seinen besten Mann auf die Story anzusetzen um „das Schmierenblatt zu entlarven“.

Die Reise gestaltet sich von Beginn an sehr schwierig. Man versucht, Bolt zu überfahren, die Tickets werden storniert, die Wohnung des zweiten Reporters, Luc Deferre, wird in die Luft gesprengt. Bolt wird schließlich sogar in einer südamerikanischen Diktatur zum Tode verurteilt. Glücklicherweise hat Deferre aber seine eigene Auffassung von der Ehre des Berufstandes und so beschließen die Beiden, zunächst zusammenzuarbeiten.

Es gelingt ihnen schließlich, die Insel zu erreichen. Dort bewahrheitet sich nicht nur die Geschichte der Krabben, sie bekommen es auch mit weiteren riesenhaft vergrößerten Tieren und Insekten zu tun. Natürlich steckt dahinter ein Plan, doch werden sie lange genug überleben, um ihn aufdecken zu können? Charlier schöpft aus dem Vollen und präsentiert einen Wissenschaftsschocker vom Feinsten. Natürlich müssen die Finsteren Jungs auch einer uns Deutschen leider wohlbekannten Ideologie folgen…

Zeichnungen mit vielen Farben

Der Zeichner Artur Aldoma Puig bringt frischen Wind in das Spirou-Magazin! Seine realistischen Zeichnungen sind bunt eingefärbt, Grün- und Rottöne bestimmen die Panel. Seine Monster sind schrecklich und die Zeichnungen sind keineswegs auf ein kindliches Publikum ausgerichtet. Tatsächlich beschweren sich Leser*innen und vor allem Eltern zuhauf. Während das Magazin zunächst versucht, mit positiven Statements dagegen zusteuern, endet der Versuch schließlich doch mit dem zweiten Teil dieses Doppelbandes.

Puig war einer der spanischen Agentur-Zeichner, der für das Ausland, und hier vor allem für englische Magazine, arbeitete. Dieser Stil war auf dem Festland noch nicht wirklich bekannt und seiner Zeit in den damaligen Magazinen weit voraus. Umso erfreulicher ist es, dass wir mit dieser Gesamtausgabe jetzt in den Genuss dieser Zeichnungen kommen. Sicherlich Geschmackssache, für mich aber eine sehr willkommene, zu schnell verwelkte Blüte in der Zeit von Spirou!

Gesamtausgabe mit ausführlichen Dossier

Nicht nur, dass Georg F. W. Tempel mal wieder eine neue Reihe gestartet hat, die die vergessenen Perlen des großen Szenaristen (erstmals) auf den deutschen Markt bringt, die Bände sollen auch jeweils ein ausführliches Dossier mit Hintergründen zu der Zeit, der Serie und natürlich den Zeichnern enthalten! Wenn sie dem Muster dieses ersten Teils folgen, ist das großartig!

Die Reihe kommt als gut gebundenes Hardcover auf leicht glänzendem Papier. In der vollen Sonne ist das vielleicht nicht super gut lesbar, aber wer nimmt schon ein Hardcover mit an den Strand? Es bleibt zu hoffen, dass diese Reihe genügend Käufer*innen finden wird!

Dazu passen The Courettes mit „Shake“ und ein fruchtiger Cocktail eurer Wahl.