Herausgeber: ZEBRA-Redaktion ZEBRA c/o Georg K Berres oder GoGer att web.de Din A4 geheftet | 64 Seiten | s/w | 8,00 € ISBN/ISSN: n/a
Alle sechs Monate hat die in Köln ansässige ZEBRA-Redaktion einen Newsletter verschickt mit neuen Zeichnungen, Comics, Reportagen, Tratsch und Klatsch über die deutsche Independent-Comic-Szene und die Familientreffen, genannt Comic-Börsen. Dazu kommen regelmäßige Sonderbände und Hefte.
Der ZEBRA-Sonderband 27 enthält die Ausgaben 25 bis 38, endet also noch vor den Einschränkungen und Besonderheiten der Corona-Ära. Trotzdem kann man schon merken, dass die Szene sich ändert, Börsen mit Zeichner*innentischen immer seltener werden und große, offizielle Meetings wie die Frankfurter Buchmesse oder die Essener SPIEL das gehypte neue Kind wieder in die Schmuddelecke verstoßen. Wie gut, dass es wenigstens ein paar wiederkehrende Ereignisse gibt, von denen man immer wieder berichten kann.
Natürlich wird auch auf alle während dieser Jahre erschienenen ZEBRA-Publikationen hingewiesen, so dass sich das Dokument der Zeitgeschichte auch dazu eignet, eigene Lücken zu erkennen und über die Bestelladresse zu schließen. Wer die Menge an Text nicht unbedingt komplett lesen möchte, kann sich dank des hervorragenden Index direkt zu dem gewünschten Newsletter begeben. Spaß macht es aber, das Werk von vorne bis hinten zu lesen!
Dazu passen alte deutsche Fun-Punk-Bands, etwa die Goldenen Zitronen, und ein roter Tafelwein.
Kaum eine Serie geht einerseits so akribisch mit wissenschaftlichen Hintergründen und Erkenntnissen um und nimmt sich gleichzeitig das Recht auf dramatische Darstellungen heraus. Auch in diesem Band finden sich wieder zwei Fußnoten, die darauf hinweisen, dass der wirkliche Tod gegenüber der Story zurücktreten musste. Trotzdem (oder gerade deswegen?) ist Murena eine außergewöhnliche spannende Darstellung Roms unter der Herrschaft Neros.
Wie gewonnen, so zerronnen …
Held dieser Serie ist Lucius Murena. Gleichaltrig mit dem späteren Herrscher Nero wird Murena in das höfische Leben verwickelt. Er spielt zwar mit, versucht aber eigentlich nur, zu überleben. Wer Dufaux kennt, etwa als Szenarist der Reihe Djinn, weiß, dass er immer auch freizügige Elemente in seine Stories einbaut. Früher war Lucius der schönen Lemuria verfallen. Sie hatte ihn gerettet und zum Liebhaber genommen, doch Murena hatte sie für eine andere verlassen.
Jetzt ist Lemuria wieder in Rom und versucht erneut, Kontakt aufzunehmen. Gleichzeitig scheint ihr Bruder, das Oberhaupt der Pisonen, in eine Verschwörung verwickelt zu sein. Wird Murena das gerade wiedererlangte Vertrauen des Cäsaren wieder verlieren?
Ein weiterer Handlungsstrang entwickelt sich um Seneca, den früheren Lehrer Neros und sein Verhältnis zu Agrippina, der Mutter des Herrschers. Es geht das Gerücht, dass die Kämpferin Hydra in einer Verbindung zu den Beiden stehen könnte. Sie ist nicht nur eine ausgezeichnete Gladiatorin, sondern auch eine Auftragsmörderin. Für Spannung ist in Tod eines Weisen also gesorgt.
Realistische Fülle
Die ersten beiden Zyklen waren von Philippe Delaby gezeichnet worden. Dieser starb jedoch nach Band 9 und Theo hatte übernommen. Im Stil seinem Vorgänger sehr ähnlich, überträgt er das Leben aus der damaligen Megastadt in sehr anschauliche Bilder. Sowohl Dreck und Armut, Gewalt und Verruchtheit, als auch der Luxus der herrschenden Klasse werden deutlich, und die handelnden Personen, selbst als Staffage, sind glaubhaft.
Und so stehen der verstümmelte Buckelige, die Soldaten, die fetten Senatoren und die ihren Körper einsetzenden Frauen gleichberechtig nebeneinander als Abbilder ihrer Zeit. Und obwohl der Comic keinesfalls aus „hübschen Bildern“ besteht, könnte man fast auf jeder Seite eines finden, dass es Wert wäre, als Druck vertrieben zu werden.
Eine der besten History-Serien!
Was soll ich sagen? Murena ist eine der besten Serien aus dem History-Segment und definitiv sammelwürdig! Dufaux verknüpft erotische Elemente, historische Fakten und hinzugefügte Details zu einer sehr spannenden Geschichte die Nero von einer ganz anderen Seite beleuchtet. Man sieht seinen Wandel vom Herrscher mit gut gemeinten Vorstellungen hin zu einem psychopathischen Alleinherrscher, der keine Schranken mehr akzeptiert. Gleichzeitig wird aber auch das Leben in der Stadt selbst nicht ausgeblendet!
Schließlich gibt es auch immer wieder „Einsprengsel“, die jede*n Lateinlehrer*in erfreuen dürften, haben doch immer wieder Philosophen und Künstler ihre Auftritte, die in Fußnoten eingeordnet werden. Zeitgleich mit Band 12 ist auch der sechste Teil der Gesamtausgabe erschienen. Hier werden jeweils zwei Bände mit einem anderen Cover publiziert.
Dazu passen Bow Wow Wow mit ihrer sehr eigenwilligen Performance und ein Nero Davola!
Wenn überall das Chaos die Macht zu übernehmen beginnt, wenn Unvorstellbares alltäglich wird, wenn Angst anfängt, das Leben zu beherrschen, dann hilft nur noch, sich nicht verrückt machen zu lassen. Einen Beitrag dazu kann eine kleine Ablenkung leisten!
Der Osterbeagle ist zurück!
Die Peanuts, vor allem aber Charlie Brown und Snoopy, gehören zum Allgemeingut. Ihr Schöpfer wäre nach heutigen Umrechnungswerten Einkommensmillionär gewesen und die Fangemeinde hat es bisher stetig geschafft, sich zu verjüngen. Was läge also ferner, als auch das Geschenkbuchsegment weiterhin mit Neuigkeiten zu bespielen. Schließlich gibt es genügend Großeltern, Freund*innen und Verwandte, die neben Süßigkeiten auch etwas „Gutes“ zu Ostern verstecken wollen.
Auf 64 Seiten erleben wir die über viele Jahre hinweg entstandenen Strips zu den Themen Frühling und Ostern. Der Osterbeagle hat ein paar Auftritte, die nicht immer für alle glücklich enden, und auch Woodstock darf natürlich nicht fehlen. Erinnert sich noch jemand an die besondere Beziehung des kleinen Helden zu den Kaninchen? Wenn nein, hier wird sie präsentiert!
Neben farbigen und schwarzweißen Gags gibt es auch die Aphorismen, die in keinem Buch dieser Gattung fehlen dürfen. Allerdings sind auch diese nicht von großen Literaten, sondern vom Poeten des Alltags, Charles M. Schulz!
Das perfekte Geschenk
Warum perfekt? Es passt wahrscheinlich in fast jedes Budget, ist leichtverdaulich und hat doch Tiefgang, gefällt fast jeder/m und ist doch nicht beliebig und definitiv generationenübergreifend!
Dazu passen Fred Astaire mit „Happy Easter“ und eine Portion Schokoeis.
Beim Teutates! Jetzt ist es raus: Das 41. Asterix-Abenteuer heißt „Asterix in Lusitanien„. Story House Egmont präsentiert ab dem 23. Oktober 2025 das neue Album im deutschsprachen Raum. Dann packen die Gallier ihre Siebensachen und reisen in den äußersten Südwesten des Römischen Reiches. In ein Land, das für seine beeindruckenden historischen Bauwerke, seine kulinarischen Spezialitäten und vor allem für seine Gastfreundschaft bekannt ist!
Natürlich wird comix-online am Ball bleiben und berichten.
Eine von wahren Begebenheiten inspirierte Story, mit Afrika ein spannender Schauplatz, eine bunt zusammengewürfelte Gruppe mit internen Konflikten, böse Nazis, ein verliebter König, der sich weigert ins Exil zu gehen, und 220 Tonnen Goldbarren – eine perfekte Mischung, um daraus ein spannendes Abenteuer zu basteln! Teil 1 beschrieb die Reise des Goldes nach Afrika, nun versuchen die Deutschen, es von dort nach Berlin zu schaffen…
Fahrt durch die Wüste
Die Nazis, knapp an Devisen, versuchen, die riesige Menge an Goldbarren in Bewegung zu setzen, werden allerdings durch die jahreszeitlich bedingten Witterungsbedingungen daran gehindert. Der Wasserstand des Flusses ist zu niedrig, um schwere Lasten verschiffen zu können. Also versucht man, wenigstens einen Teil auf dem Landweg zu transportieren. Der Weg führt jedoch durch die Wüste, was bedeutet, Stürmen und möglicherweise auch Räubern ausgesetzt zu sein.
Auf der anderen Seite steht der Haufen, der versucht, den Deutschen das Gold der Belgier wieder abzujagen. Man ist sich nicht grün und misstraut sich sogar. Das führt unweigerlich zu gefährlichen Situationen und so ergibt sich die Möglichkeit zu einer schönen Verfolgungsjagd durch enge Gassen. Wie immer in solchen Geschichten bleibt den Verfolgten nicht verborgen, dass jemand etwas plant.
Daneben gibt es den Erzählfluss um den belgischen König, der einerseits den Deutschen nicht nachgeben möchte, andererseits aber auch ein neues Glück nach dem Tod seiner Frau gefunden hat. Kann die Affäre die Wirren überstehen? Und dann sind da noch die beiden Frauen in Afrika, die eigenständige Stränge haben. Die eine ist die Ehefrau eines deutschen Offiziers die in Deutschland kaum eine Chance hätte, zu überleben, die andere eine der Verfolger*innen.
Digitale Zeichnungen
Stéphane Brangier hat die Zeichnungen zu diesem Zweiteiler beigesteuert. Wie schon bei Die Bank harmonieren die Drei sehr gut miteinander, es gibt keine Widersprüche zwischen Text und Bildsprache. Die Hintergründe sind teilweise extrem detailliert ausgearbeitet und wirken gut recherchiert. Auch die Figuren sind in ihrer Mischung aus Realismus und leicht karikierender Überzeichnung gut gelungen. Sie vermischen die jeweilige Figur mit dem von ihr dargestellten Archetypus und erleichtern somit die Rezeption.
Allerdings ist die Verbindung von Figur und Hintergrund gewöhnungsbedürftig. Es passt zum gewählten Stil mit den leicht stilisierten Figuren, dass sie in ihren Panelen platziert werden. Sie werfen meistens keinen Schatten und haben auch eine relativ dicke Outline. Dadurch entsteht ein wenig der Eindruck eines Theaterstücks vor Bühnenkulissen. Ungewöhnlich, aber keinesfalls schlecht!
Eine fiktive Geschichte
Auch wenn die Story auf historischen Fakten beruht, haben sich Pierre Boisserie & Phillippe Guillaume sehr viele Freiheiten herausgenommen. Der Anhang erzählt die wahre Geschichte der belgischen Goldreserven, die ihrerseits durchaus spannend ist. Den Autoren kam es allerdings eher auf die zwischenmenschlichen Aspekte an, die sehr flüssig erzählt werden. Nebenbei gelingt es den Beiden, wie auch in Die Bank, ein paar finanztechnische Elemente zu erklären.
Filmisch erzählte Abenteuer-Geschichte mit Kriegshintergrund an exotischen Schauplätzen und dramatischen Elementen, also praktisch für alle! Wer möchte, kann wieder zur limitierten Vorzugsausgabe mit exklusivem Variant-Cover und beigefügtem und signiertem Druck greifen, muss dafür aber direkt beim Verlag bestellen!
Dazu passen „New Rose“ von The Damned (R.I.P. Brian!) und ein ANOSTEKÉ IPA Blonde.
Eine Djinn ist eine Frau, die Männer und Frauen in ihren Bann zieht. Sie kann bestimmen, wer ihr verfallen wird und dadurch Macht über die andere Person erlangen. Der Preis, den sie dafür zahlen muss, ist, nicht lieben zu können. Die junge Kim Nelson ist auf der Suche nach ihrer Großmutter, Jade, die zunächst im türkischen Orient die Fähigkeiten lernen musste, die eine Djinn braucht. Diese finden sich im ersten Sammelband.
Fieber, Urwald, Aufstände
Vor geraumer Zeit sind die fünf Alben des Afrika-Zyklus der Serie in den Einzelbänden 5 bis 9 erschienen, vor einigen Jahren dann als kleinformatige Gesamtausgabe. Die gerade auf den Markt gekommene Edition bringt die Alben in einem Hardcover in Originalgröße und erlaubt so den Bildern von Ana Miralles zu wirken. Jade hatte sich zusammen mit Lord und Lady Nelson nach Afrika aufgemacht. Von der Sinnlichkeit, die die ganze Atmosphäre während der ersten vier Teile auszuströmen schien, ist aber wenig übriggeblieben.
Afrika wird wesentlich rauer dargestellt. Dort sind Körper zwar weniger verhüllt, dieses erfolgt aber nicht mir irgendeinem Ziel. Die Lebensumstände sind gefährlich, der mit Rassismus durchsetzte Kolonialismus führt zu Aufständen und auch die einzelnen Gruppen der Einheimischen sind sich nicht immer wohlgesonnen. Wieder verschränkt Dufaux die Zeitebenen von Jade und Kim und schickt letztere auf die Suche nach den schwarzen Perlen die erstere mühsam erlangt hatte.
Fibervisionen und Träume gehen ineinander über und erlauben Kim, den Weg ihrer Verwandten zu erkennen und ihm folgen zu können. Dabei geht es – natürlich – um Machtausübung und die Skrupellosigkeit, die notwendig war, sie ergreifen zu können. Im Endeffekt verschwimmen sogar die Grenzen zwischen der Frau Jade, ihrer Eigenschaft als Djinn und ihrer Inkarnation als Göttin.
Träume, Zeremonien, Massaker
Hatte Ana Miralles im osmanischen Zyklus noch viele erotische Szenen zu zeichnen, reduzieren sich diese in den hier versammelten Bänden auf wenige Stellen. Die Stimmung erlaubt keine Gemeinsamkeit allein des Vergnügens wegen. Vereinigung hat hier ein Ziel, ist entweder Teil eines Ritus oder Machtausübung, und dementsprechend auch anders darzustellen. Die Heldin allerdings ist fast immer nur von ihren Tätowierungen und einem kurzen Kampfdress geschmückt und personifiziert mehr die Göttin als die Frau. Insofern liegt dieser Band irgendwo zwischen dem ersten Zyklus und Ava.
Davon abgesehen ist aber auch die Umgebung eine vollkommen andere: Miralles zeigt viele unterschiedliche Beispiele afrikanischer Natur, ist doch das erklärte Ziel, den Kontinent als Ganzes zu erfassen und zu symbolisieren. Dieses Ziel wird nur teilweise erreicht und beschränkt sich auf die Darstellung von Stereotypen, schafft durch diese Symbolisierung aber auch die richtige Umgebung für die Inkarnation der Göttlichkeit. In dieser Erzählung schaffen die beiden Künstler*innen es auch, die Ichbezogenheit und Brutalität der weißen Eroberer zu zeigen. Diese verachten die Afrikaner*innen, wollen sie nicht verstehen und gehen über Leichen.
Mehrschichtig!
Man könnte es sich leicht machen und die Serie wegen der häufig zu sehenden nackten Haut in eine Schublade packen. Man würde ihr damit aber nicht gerecht werden. Dufaux packt eine ganze Reihe an geschichtlichen Hintergründen und philosophischen Fragestellungen in die Erzählung. Teilweise reduziert er Männer auf stupide Idioten, er lässt aber auch Exemplare zu, die denken können. Miralles wiederum setzt seine Einfälle kongenial um. Für sie ist kein Mensch ein Objekt. Sie erlaubt ihnen noch in ihrem Untergang, Würde zu bewahren.
Jeder einzelne Band ist mit einer Einführung des Szenaristen versehen. Dazu kommt ein Anhang mit zusätzlichen Zeichnungen und weiterführenden Bemerkungen über den Zyklus. Wer die einzelnen Alben besitzt, wird außer dem Anhang nichts Neues entdecken können. Alle anderen, die Comics für Erwachsene schätzen, denen eine verzweigte Story zu Grunde liegt und die in mehreren Zeitebenen über drei Kontinente führt, sollten hier einen Blick riskieren. Wer will kann sich auch die limitierte Vorzugsausgabe mit einem signierten Druck zulegen!
Dazu passen Descartes A Kant mit ihrer Mischung aus Crossover und Performance und ein Schirmchengetränk auf Mango-Basis.
Halbzeit! Mit diesem Band ist die Hälfte der Strecke geschafft, fünf weitere Bände folgen noch. Die Geschichten der mehr oder weniger erfolgreichen Leibwächter aus dem Chicago der Prohibitionszeit ist für den Zeichner Berck die erfolgreichste Serie der langen Laufbahn. Nicht zuletzt aufgrund dieser Reihe wurde ihm der renommierte Stripgidspreis verliehen. Mehr dazu im wie immer ausführlichen redaktionellen Teil.
Action unterwegs und zuhause und die liebe Familie
Dieses Sammy & Jack Integral versammelt erneut vier Alben, die zwischen 1982 und 1985 erstellt worden sind. Zunächst gibt es eine Fortsetzung des Jugendelixiers. Sowohl der alte, reiche Mann als auch sein geldgieriger Neffe waren in Babys verwandelt worden. Ihr Geisteszustand ist aber wieder der Alte und erneut bekämpfen sie sich, nun als Killer-Babys! Das zweite Abenteuer schickt die Leibwächter in offiziellem Auftrag nach Italien. Sie sollen ein kleines Artefakt zurückbringen, das in einer kleinen Kirche versteckt ist. Sie sind allerdings nicht die einzigen, die auf der Suche sind. Eine irrwitzige, slapstickhafte Jagd beginnt und führt schließlich zu Panik im Vatikan.
Diese Geschichte scheint den überbordenden Humor der Beiden noch nicht erschöpft zu haben und so folgt gleich danach eine ähnliche Story. Die beiden sollen zum Schutz des Staates Pläne zurückbringen, die ein verstorbener Wissenschaftler scheinbar seinem Verwandten anvertraut hat. Dieser will die Pläne an eine ausländische Macht verkaufen, die Übergabe soll in einem Zirkus stattfinden. Wieder ist eine ganze Horde unterwegs und es ist fraglich ob die Gorillas in der Manege überleben werden.
Zum Abschluss kommen schließlich diverse Kurzgeschichten zum Abdruck die unter dem Titel Ma betritt die Bühne erschienen sind. Die Mutter von Jack Attaway hat ihr langweiliges Rentnerinnenleben satt und beschließt nach Chicago zu ziehen. Jack möchte seiner Mutter vorschwindeln, eine sehr erfolgreiche Agentur zu führen, und zwingt daher Sammy zu einigen Scharaden. Seine Mutter ist jedoch keineswegs eine alte, hilflose Frau und entwickelt eigene Aktivitäten.
Routiniert, aber mitreißend
Die Schaffenskraft von Berck war Anfang der 80-er Jahre auf dem Höhepunkt. Drei Alben in zwei Jahren war sein Standard, jede Seite hatte dabei vier Streifen! Er durfte sich zwar auf wenige Hauptfiguren konzentrieren, musste dafür aber eine große Menge an Nebendarsteller*innen erfinden und diese auch unterschiedlich gestalten. Dabei konnte er einerseits immer wieder neue Orte zeichnen und dadurch das Problem ständiger Wiederholungen vermeiden, musste dafür aber auch ständig neue Umgebungen klassifizieren und recherchieren.
Obwohl die Serie in einem Magazin für Kinder und Jugendliche erschien, sind die Zeichnungen keinesfalls ohne. Bomben explodieren, Messer werden geworfen und immer wieder rattern die Maschinengewehre. Es bleibt aber unblutig und auch gestorben wird höchst selten. Man muss den etwas brachialen Humor zwar mögen, die Qualität von Stories und Zeichnungen ist aber ohne Frage sehr hoch!
Vorbildliches Konzept!
Bei einigen Gesamtausgaben hat man als Leser*in das Gefühl, abgezockt zu werden. Nicht so bei dieser Reihe: Der redaktionelle Teil lässt keine Wünsche übrige, noch ausführlicher kann man über Künstler, Werk und Hintergründe nicht informieren. Dazu kommen unzählige Zeichnungen, Skizzen und Fotos! Der Hinweis sei erlaubt, dass der Verfasser dieser Zeilen auch bei diesem Band wieder die redaktionellen Teile übersetzt hat.
Wie immer gibt es eine limitierte Vorzugsausgabe mit Variantcover und einem drucksignierten Exlibris mit einem Strip zum 45-sten Geburtstag von Spirou. Für Fans von Cauvin und Berck ein Muss, für die Liebhaber des frankobelgischen Semi-Funnies eine perfekte Ergänzung der Sammlung!
Dazu passen Bing Crosby und Louis Armstrong mit „Now you has Jazz“ und ein Champagner.
Heft Din A 4 | 100 Seiten | Farbe | 9,70 € ISSN: 1438-2792
Der Winterwahlkampf ist vorbei, die Stimmen sind gezählt. Teilweise hatte ich das Gefühl, dass es bei uns zuging wie bei Harmony, die in diesem Heft wieder zurückkehrt: Das absolute Böse gegen ein kleines aufrechtes Häuflein ohne echte Chancen. Doch es gab und gibt Proteste, Europa muss (und kann) sich neu erfinden und für die notwendigen Stunden der Erholung gibt es das ZACK und seine Nebenprodukte!
Die Neustarts
Erneut zwei Neustarts! Neben der Rückkehr der erwähnten Mystery-Serie kommt ein klassisches Bob-Morane-Abenteuer zum Abdruck, das von einem Artikel aus der Feder von Peter Nover begleitet wird. Wer mehr lesen möchte: Aktuell erschienen sind Die versunkene Galeere und Die Kette des Shiva von Vernes und Dino Attanasio.
Der bereits siebte Band der Reihe Harmony ist mit Letztendlich … betitelt. Die Heldin weiß nun, dass ihr Gegenspieler ihr Bruder ist. Es könnte allerdings sein, dass Mememtoth, eine ebenfalls uralte Präsenz, eine Hilfe gegen Azhel darstellen könnte. Man muss ihn jedoch noch finden und befreien… Währenddessen baut Azhel eine Armee von Schläfern auf: Kids, die ihre Kräfte noch nicht beherrschen, aber unzufrieden sind. Spannende Serie von Matthieu Reynès mit teilweise leicht unscharfer Computer-Grafik.
Während der kommende Band der Bob Morane-Classic Reihe das erste von Gerald Forton gezeichnete Abenteuer beinhalten wird, wagt das ZACK schon mal einen Ausblick auf das Ende dieser Strecke: Auf der Spur der Wölfe markiert den Übergang zu William Vance, der situationsbedingt bereits die letzten zwei Seiten der Geschichte (im kommenden Heft) zeichnen musste. Während einer Flugzeugnotlandung in der Eiswüste entfernt sich ein kleines Mädchen von der Landestelle und verirrt sich. Bob und sein Kumpel Bill Ballantine werden gebeten, sie zu suchen. Das Mädchen ist Alleinerbin eines großen Vermögens; der Nacherbe steht allerdings in Verdacht, ihren Tod zu planen.
Die Fortsetzungen
Die Ballade der Carol Walsh nimmt mit dem dritten Teil naturgemäß Fahrt auf. Es ist mittlerweile allen Beteiligten klar, dass die so schlagkräftige Lehrerin tatsächlich wegen früherer Gewalttaten gesucht wird. Vielleicht noch schlimmer scheint ihre Vergangenheit als Animierdame, zumindest aber gilt das für ihren Verehrer. Allerdings schuldet die Stadt ihr etwas und so ist das Schicksal noch offen. Spannender Western made in Germany mit einem eher seltenen Plot von Martin Frei.
Tanguy & Laverdure befinden sich in einer der gefährlichsten Situationen ihrer gesamten Karriere: Nicht nur steht ihre unehrenhafte Entlassung mal wieder zur Debatte, auch ihr Überleben ist höchst ungewiss. Schließlich müssen sie ein gestohlenes russisches Kampfflugzeug mit neuer Technologie erneut stehlen und heimlich zurück nach Russland fliegen. Offiziell kann ihnen dabei keine Unterstützung gewährt werden, aber es geht darum einen Krieg zu verhindern. Und so entstehen plötzlich seltsame Allianzen auf Seiten der Falken wie auf der der der Tauben. Patrice Buendia & Fredéric Zumbiehl vermengen in Rote Flut am Schwarzen Meer wieder Politik und Fiktion, Sébastien Philippe setzt gewohnt souverän um.
Ebenfalls fortgesetzt wird der Buckelige von Montfaucon. Philippe Pelaez lässt den Buckligen in ein Gefängnis einbrechen, um einen Gefangenen zu befreien. Zudem darf er seine Fähigkeiten im Kampf gegen die Leibgarde des möglichen künftigen Königs zeigen. Ob das allerdings schlau war, wird sich noch herausstellen müssen. Unsere Schwester ist ein Mantel und Degen-Abenteuer mit Action, politischen Ränkeschmieden und Emotionen, ansprechend umgesetzt von Éric Stalner.
Der Abschied
Heute frischer Fisch konnte sich auf Anhieb in den Top 10 der beliebtesten ZACK-Serien platzieren! Herzlichen Glückwunsch dazu. Die Reality-Comedy-Serie von Charel Cambré und Marc Legendre enthält alle Elemente, die eine gute Humor-Serie ausmachen: Es wird viel Lachhaftes geboten, dieses ist aber selten boshaft und oftmals selbstbezogen. Die Witze übertreiben, teilweise in Vorurteile hineingehend, wollen aber nicht verächtlich machen. Und es gibt genügend Anhaltspunkte für die Leser*innen, sich selbst zu entdecken. En Route! macht daher alles richtig und lässt uns gespannt auf den zweiten Band warten.
Und sonst?
Trara, die Ergebnisse der Wahl zur ZACK-Serie des Jahres 2024 sind da: Die ersten vier Plätze sind seit vier Jahren unverändert, Rick Master vor Rani, Tanguy & Laverdure und Michel Vaillant. Mit Mata Hari auf Platz 6, Harry & Platte auf der 8 und Heute frischer Fisch als 9 konnten sich aber alle neuen Serien des Jahres unter den Top 10 platzieren. Gute Fänge also!
Tizombi erkundet weiterhin die Unterschiede zwischen Mensch und Monster und in Grott & Brott lernen wir die schädlichen Folgen des Konsums von Leckereien kennen. Dazu gibt es den ersten Teil einer neuen Serie über Erotik in Comics vom Verfasser dieser Zeilen, den Rückblick auf das ZACK vor 50 Jahren von Michael Klein und den bereits erwähnten Artikel über Bob Morane.
Das Motto kann nur lauten: Nicht unterkriegen lassen. In diesem Sinne passen dazu Neil Young mit „Don’t let it bring you down” und ein fair gehandelter Rum.
Der zweite Teil des Serien-Re-Starts kommt fast zwei Jahre nach dem unglaublichen Tod von Spirou. Das neue Spirou und Fantasio-Team setzt wieder auf eine Mischung aus modernisiertem Stil, der allerdings genügend Anklänge an den alten besitzt um auch langjährige Fans abholen zu können, und einem Schaulaufen aus Reminiszenzen an bekannte Geschichten aus dem Spirou-Kosmos.
Ein Traum in einem Traum (in einem Traum?)
Hatte Teil 1 noch offengelassen, ob der Held wirklich das Zeitliche gesegnet hat, taucht Spirou in diesem abschließenden Folgeband gleich im ersten Panel auf. Es scheint allerdings, dass hier einiges durcheinandergeraten ist. So ist der Held zumindest verwundert, wenn nicht gar an seiner Gesundheit zweifelnd, als er mitbekommt, dass obwohl doch eigentlich ein Besuch zum 60. Jubiläum des Verlages geplant war, dieser erst 7 Jahre alt zu sein scheint.
Es stellt sich schließlich heraus, dass Spirou immer noch in einer der Blasen des hypermodernen Koralion gefangen ist. Er interagiert darin zwar irgendwie mit der Außenwelt, kann seine Träume aber nicht verlassen. Währenddessen versuchen Fantasio und Stefanie ihren Freund zu befreien, scheitern aber mehrfach. Es stellt sich heraus, dass nicht nur Zyklotrop in die Sache verwickelt ist, sondern eine weitere alte Bekannte eine herausragende Rolle spielt.
Währenddessen verschlechtert sich die Lage unter Wasser von Minute zu Minute. Die pilzbasierte Geheimwaffe hat deutliche Nebenwirkungen, die Pfeilschwanzkrebse mutieren fleißig vor sich hin und die IT-Sicherheit scheint auch nicht immer gewährleistet. Bedingt durch die Traumwelten können die Autor*innen munter Zeiten, Geschichten und sogar Serien mischen, entflechten und wieder kollidieren lassen. Ein brillanter zusätzlicher Spaß für diejenigen, die alle kleinen Hinweise auflösen können.
Moderner, aber immer noch Marcinelle
Olivier Schwartz schafft etwas, das zu oft nicht gelingt. Er zeichnet relativ modern mit Anklängen an die moderne Ligne claire, an Mangas und an Computergrafiken, übernimmt aber gerade so viel der Marcinelle-Schule, dass sie im Hintergrund noch erkennbar ist. Dadurch ist Das Gedächtnis der Zukunft tatsächlich auch stilistisch ein solches, konserviert es doch die „guten Bestandteile“ des Alten in etwas Neuem.
Würden weitere Bände dieses Team erscheinen, wäre das ein gangbarer Weg, die Geschichte so rundzuerneuern, dass die bisherigen Fans bleiben können. Es wäre der Serie zu wünschen! Ich bezweifele allerdings, dass jedes Mal ein so großes Feuerwerk abgebrannt werden wird. Auf diesen Seiten geben sich so viele Figuren ein Stelldichein, dass das kaum Standard werden kann. Für jetzt aber ist es ein großes Vergnügen!
Das Potential des ersten Bandes wird bestätigt!
Zum Tod von Spirou hatte ich geschrieben, dass dies ein Neuanfang mit Potential sei. Dem kann ich nichts Gegenteiliges entgegensetzen: Story und Zeichnungen von Das Gedächtnis der Zukunft sind spannend, folgen einer immanenten Logik und modernisieren das Original merklich, aber wertschätzend. Es ist damit zu rechnen, dass Stefanie in Zukunft eine größere Rolle einnehmen wird, ist doch eine Serie mit nur „zwei Jungs“ kaum noch verkäuflich.
Daneben werden auch weiterhin hoffentlich viele alte Nebenrollen zu neuem Leben erwachen! Zu guter Letzt gefällt mir, dass man sich hier über die Serie in gewisser Weise lustig macht. Es geht nicht um die Held*innen aus der Vitrine, es geht um sich weiterentwickelnde Mitspieler*innen. Richtig so!
Dazu passen Roberta Flack (RIP!) mit „Killing me softly“ und ein Bloody Mary.
Es ist immer schön, wenn Kreise sich schließen. Georg F.W. Tempel hatte während seiner Zeit als Verlagsleiter beim damaligen Feest-Verlag die erste chronologische Softcoverausgabe mit den Abenteuern der Minimenschen begonnen,die später bei Salleck Publications fortgeführt worden war. Während seiner Zeit bei Egmont Ehapa besorgte er dem Verlag die Rechte für die 15-bändige Maxiausgabe der Minimenschen, und nun übernimmt er mit seinem Blattgold-Verlag für die ZACK-Edition die 10-bändigeGesamtausgabe vom SR-Verlag.
Ein langjähriger Star im SPIROU-Magazin
Menschen kommen mit einem speziellen Meteoriten in Berührung und werden ungefähr auf Mausgröße verkleinert. Das ist die Idee hinter der Geschichte, die es inklusive einiger Klassik-Bände und Kurzgeschichtensammlungen auf über 50 Alben gebracht hat. Die Bewohner*innen leben an der französischen Küste und leiden keinen wirklichen Mangel, sind doch auch die von ihnen benötigten technischen Geräte und Gegenstände mitverkleinert worden. Basierend auf diesem Grundstock können sie mit ihren Fertigkeiten natürlich Flugzeuge bauen, Energie herstellen und Fabriken betreiben. Allerdings müssen sie immer auf der Hut vor „den Großen“ sein.
Band 3 vereint alle zwischen 1973 und 75 gezeichneten Stories und drei längere Geschichten, die bis auf eine Ausnahme alle von Hao stammen. Ein Hauptmotiv der Abenteuer ist das Aufdecken und Beenden von kriminellen Aktivitäten in der Welt der Großen. Renaud, der Held aller Bände, ist ein Draufgänger, wissenschaftlich begabt und mit kriminalistischer Spürnase ausgestattet. Wittert er ein Verbrechen, ist er sofort bereit, sich und andere in Gefahr zu bringen. Ein typischer Vertreter dieser Richtung sind Das Auto im See oder Das Auge des Zyklopen. Besonders spannend ist die Verbindung von technischer Finesse mit krimineller Absicht!
Ein weites Standbein sind eine Art von Zeitreisen. Da der Meteorit nicht nur die Größen ändert, sondern dadurch auch den Alterungsprozess extrem verlangsamt, hat es immer wieder kleine Gruppen von Minimenschen gegeben, die in ihrer Zeit verharrt haben. So treffen die heutigen Minis etwa auf Raubritter oder Piloten aus dem ersten Weltkrieg. Dieses Thema findet sich hier in Die Korsaren des 17. Jahrhunderts und auch in Mosquito 417. Daneben gibt es immer wieder Geschichten um Einsamkeit, Freundschaft etc. die sehr gut in das allgemeine Spektrum von Spirou gepasst haben.
Der ewige Epigonen-Vorwurf
Pierre Seron musste Zeit seines Lebens mit dem Vorwurf leben, gar keinen eigenen Stil entwickelt zu haben. Einerseits sah man ihn als wahren Nachfolger des großen Andre Franquin, andererseits beschuldigte man ihn, dort abgekupfert zu haben. In der sehr guten Einführung zu den Zentauren kann man mehr darüber lesen. Meiner Meinung nach handelt es sich um zwei eigenständige Vertreter einer Schule. Natürlich sind einige Ideen von beiden umgesetzt worden, lagen sie doch sozusagen „in der Luft“.
Ein „fröhlicher“ Stil mit realistischen Menschen, echten Problemen, wunderbarer Architektur und fast unbegrenzten Ressourcen verleitet manchmal dazu, wie eine Flucht zu wirken. Seron und Hao greifen die Themen zwar auf, verlassen allerdings die typischen Bahnen ihrer Zeit nicht. Handelnde weibliche Personen sind daher extrem selten; typischerweise dienen sie als bewundernde Begleitung.
Eine der besten klassischen frankobelgischen Serien!
Für mich gehören die Minimenschen zu den großen Serien ihrer Zeit. Neben Lucky Luke und Asterix, Spirou und Fantasio und den Blauen Boys gehören die Minis zu dem Repertoire, das einfach Spaß macht. Die Wertschätzung drückt sich vielleicht auch darin aus, dass nun zum dritten Mal eine Gesamtausgabe läuft. Der Wechsel von SR zur ZACK-Edition hilft sicherlich, diese auch auf dem Markt durchzusetzen!
Natürlich gibt es wieder eine limitierte Vorzugsausgabe mit Alternativcover und Ex-Libris, ab Band 3 auch zu einem angemessenen Preis. Als einziges Manko sei angemerkt, dass man sich (mit dem ersten Band) leider dazu entschieden hat, die vorzüglichen Vorworte der niederländischen Ausgabe zu ignorieren und eigene zu verfassen. Martin Jurgeits Anmerkungen sind im Vergleich etwas dünn geraten.
Limitierter Druck der VZA
Dazu passen Randy Newman mit „Short People“ und ein gerne auch alkoholfreier Aperol Spritz.
